
Marilyn Mazur
|
.............................................................
Tähistaevaselt helisev muusika
| TASUB TEADA |
Marilyn Mazur on 1955, aastal New Yorgis sündinud poola päritolu taanlanna, kelle soontes voolab ka mustanahalise verd. .................
Ta õppis lapsena klaverimängu ja balletti. .................
Asutas oma esimese ansambli Zirenes 1971. .................
Mängis mitmes muus grupis klaverit ja ka laulis. .................
Lõpetas Taani Kuningliku Muusikaakadeemia löökpillimängijana. .................
1985-1989 mängis Miles Davise turneeansamblis. .................
Alates 1991. aastast Jan Grabareki grupi liige. .................
Asutas 1989. aastal enda ansambli Future Song, mis siiani on üks tema olulisemaid projekte. .................
Heliloojana saab Marilyn Mazur Taani Rahvuslikult Kunstidefondilt eluaegset stipendiumi. .................
1989. aastal kirjutas Mazur tellimustööna tunnis orkestriteose “City Dance”, mida esitati Kopenhaageni jazzifestivalil. .................
Aastatel 1989, 1990 ja 1995 tõstis ajakirja Down Beat kriitikuteküsitlus Mazurit esile kui “Talenti, kes väärib rohkem tunnustust”. .................
Tema süit “A Story of Multiplicity” oli 1998. aastal Nordic Council’s Music Prize’i kandidaate. .................
Tihti esineb ta koos tantsijatega. .................
Mitmed Mazuri mastaapsed teosed on saanud rahvusvahelisi auhindu. .................
2001 sai ta maineka jazziauhinna Jazzparsprize. .................
|
Põhjamaiselt süüvivad improvisatsioonid ja kargusemuusika, kuid mitte ainult.
Ennast tutvustades räägib Ameerikas sündinud poola päritolu taanlanna, kelles voolab ka mustanahalise verd, eelkõige sellest, millist muusikat ta armastab. Löökpillimängijale meeldib kui muusika on telepaatiline, üllatav, emotsionaalne, soe ja elus. Ning see muusika peaks ulatuma kõige pehmemast lüürilisest puudutusest ja saladuslikest rütmivõngetest kuni võimsa metsiku energiapurskeni.
Marilyn Mazur on viiekümnendates daam. Ta sündis New Yorgis, kuid on alates kuuendast eluaastast elanud Taanis. Lapsena õppis ta klassikalist klvaerimängu ja tantsis balletti. Praegu on Mazur maailmatuntud löökpillidemängija, kelle rütmi- ja kõlaarsenali on kasutanud oma muusika erksamaks värvimisel nii Miles Davis kui Jan Garbarek.
Just Jan Garbareki grupi koosseisus on Marilyn Mazur varemgi mõned korras Eestis käinud esinemas. Kuid enda muusikaga ja oma bändiga mängib ta siin esmakordselt.
Mazuri karjäär muusikas algaski tantsijana. Aasta oli 1971, kui temast sai Kopenhaagenis Creative Dance Theatre’ tantsija. Paar aastat hiljem moodustas ta oma bändi Zirenes, mille liider oli ta klaverimängijana. Bänd mängis loomulikult tema lugusid. 1970ndatel pani Marily Mazur veel kokku mitmeid gruppe ning astus üles ka lauljana. Näiteks oli tal koos Axel Rieliga ansambel Six Winds ning üks värvikamaid gruppe oli teatraalne ühendus Primi Band.
Olles küll lõpetanud Taani Kuningliku Muusikaakadeemia, peab Marilyn Mazur ennast löökpillidel siiski suuresti iseõppijaks, kuna paljud instrumentidest, mida ta mängib, on eksootilised ning muusika, millest ta innustub – laia maailma muusika – pole see, mida õpetatakse akadeemiates.
1980ndatel oli Mazur Taani jazziringkondades nimekas tegija. Ta sai Ben Websteri nimelise auhinna, tegi ansamblit koos Uffe Markusseniga ning oli sagedaseks külaliseks Euroopa jazziareenil tuntud muusikute projektides.
Kui trompetist Palle Mikkelborg tegi 1985. aastal koos Miles Davisega albumi “Aura” salvestuse, lõi seal teiste seas kaasa ka Marilyn Mazur. Sellest sai algus tema tutvus suure trompetilegendiga ning paar järgnevat aastat tiirutas taanlanna mööda maailma ringi Miles Davise turneebändiga. Samuti lõi ta kaasa Miles Davise ühe koostööpartneri Gil Evansi orkestris ja samamoodi jõudis ka Wayne Shorteri turneegrupi liikmeks.
Nendel aastatel ristus Marilyn Mazuri muusikutegevus laval ja salvestusstuudios väga paljude omanäoliste maailmatuntud muuskutega. Loetlegem neist vaid väheseid: Bobo Stensson, Niels Henning Ørsted Pedersen, Jon Balke, Dino Saluzzi, Peter Kowald, Arild Andersen, Andreas Vollenweider, Christy Doran, Charlie Mariano, Maria João, Marilyn Crispell, Eliane Elias jpt.
1989. aastal lõpetas Mazur koostöö Miles Davisega ning asutas ansambli Future Song, mis on praegugi tema üks peamisi loomingulise energia väljendusi. Plaadifirma ECM on välja andnud ka mitu selle ansambli albumit. Tihti kaasnevad Tulevikulaulu kontsertidega tantsijate etteasted ja multimeedia-show.
Koos Jan Garbarekiga esineb Marily Mazur alates 1991. aastast ning oluline osa tema ajast kulubki norralase ansambliga kontserte andes.
Marilyn Mazuri Celestial Circle on tal suhteliselt uus projekt. Selles löövad kaasa rootsi bassist Anders Jormin, lauljatar Josefine Cronholm, kes varem on Jazzkaarel esinenud Django Batesi ansambli koosseisus.
Anders Jormin (1957) on üks rahvusvaheliselt tuntumaid rootsi jazzmuusikuid. Ligi paarikümnel ECM heliplaadil mängib ta selliste tippmuusikutega nagu Charles Lloyd, Thomas Stanko, Don Cherry, Bobo Stenson jt. Oma nime all ja oma muusikaga on Jorminil ilmunud kümmekond plaati. Bassisti partnerite nimistu on erakordselt pikk ja muljetavaldav, siikohal osa neist: Gilberto Gil, Lee Konitz, Elvin Jones, Joe Henderson, Mike Mainieri, Joe Lovano, Jack deJohnette, Kenny Wheeler, Albert Mangelsdorff jne.
Jazzi kõrval kuulub Jormini huvideringi ka maailmamuusika, millega ta tegi lähemalt tutvust Kuubal ja Aafrikas. Rootsis on ta pianist Bobo Stensoni triopartner ja kuulub ansamblisse dr Dingo. Jormini tunnustuste loetellu kuuluvad kolm rootsi heliplaadiauhinda parimate jazziplaatide eest, Jan Johansssoni auhind jpm.
Aktiivse kontserttegevuse ja heliloojatöö kõrval on Anders Jormin õpetanud 25 aastat noori jazzmuusikuid Göteborgis, kus ta oli sealses Muusikakõrgkoolis üks jazziosakonna asutajaid. Veel on ta on õpetanud Sibelius-akadeemias, kus talle omistati audoktori tiitel.
Anders Jormin on salvestnud kokku üle 70 heliplaadi. Tema muusikat võib kirjeldada kui põhjamaiselt püha, sügavalt isikliku ja isikupärast, kaunilt meloodilist, mis seotud ka rootsi rahvamuusika ja vaimuliku muusikaga. See on muusika, mis lakkamatult otsib uut.
Laulja Josephine Cronholm on sündinud 1971. Jazzkaarel käis ta 2001. aastal koos Django Batesi ansambliga. 1995 lõpetas Cronholm Kopenhaageni Rütmimuusika Konservatooriumi. Ta on mänginud koos Fredrik Lundini, Frans Baki, Django Batesi, The Danish Radio Big Bandi, Marilyn Mazuri and New Jungle Orchestraga.
Cronholmi esimene sooliplaat “Wild Garden” ilmus Rootsis 2002 ja äratas rahvusvahelist tähelepanu. Teda võib kuulda laulmas Django Batesi 1998. aasta heliplaadil “Quiet Nights”.
Pianist John Taylor on 60ndates inglane, kes on kaasa löönud mitmetes John Surmani gruppides ja mänginud pikemat aega koos Miroslav Vitousiga. Samuti on laialt tuntud trio Azimuth, mille Taylor moodustas 1970ndate teisel poolel. Grupp, kus osalesid ka trompetist Kenny Wheeler ning lauljana Taylori abikaasa Norma Winstone, tegi mitu albumit plaadifirmale ECM.
1980ndatel tegi John Taylor koostööd Jan Garbareki, Lee Konitzi, Enrico Rava, Charlie Mariano ja paljude teistega. ECM’i salvestusi on ta teinud koos veel Kenny Wheeleri, John Surmani ja Peter Erskine’i trioga. Tegemist on briti jazzmuusika raudvarag, kõrgelt hinnatud loominguliselt mõtleva muusikuga. Lisaks muule on Taylor ka jazzipedagoog.
Koosseis:
Marilyn Mazur – löökpillid
John Taylor – klaver
Anders Jormin – bass
Helga Jacobsen –tantsija
Josefine Cronholm – vokaal
|